|
Лето в России – мёртвый сезон для местных прокатчиков. Лето в Америке – сезон громоподобных блокбастеров. Это непререкаемые истины. Кинофестиваль под открытым небом Summer Times – маленькая альтернатива этим истинам, которые оказываются не такими уж неоспоримыми: на каждую летнюю неделю мы припасли оригинальные новинки, не имеющие отношения к голливудскому конвейеру, зато имеющие полное право быть увиденными не только самими авторами и членами их семей. 11 штучных произведений со всей Земли – о юности, монстрах, любви, насилии и музыке.
Официальный сайт фестиваля: www.summertimes.ru
ПРОГРАММА SUMMER SHORTS
Этим летом SUMMER SHORTS представит 8 короткометражных программ. Фестивальные хиты и неожиданные открытия: лучшие фильмы из разных уголков земли на первом фестивале короткогометражного кино под открытым небом!
Зрители смогут увидеть яркие и интересные короткометражные работы со всего мира - из Японии, Канады, Австралии, Испании, Швеции и других стран. Один из приглашенных отборщиков – куратор программы короткометражных фильмов Берлинского кинофестиваля Майке Миа Хённе. Она представит 2 программы, специально подготовленные для московских показов, и расскажет о своем подходе к составлению программ и о том, что сегодня происходит с коротким метром.
Подробнее о программе...
ГОСТЬ ФЕСТИВАЛЯ:
 |
Майке Миа Хённе курирует короткометражную программу Берлинского Международного Кинофестиваля Berlinale Shorts с лета 2007 года. Она родилась в Ганновере в 1971 году. С 1994 по 1999 изучала визуальную коммуникацию в ганноверском Колледже изобразительных искусств, Школе изящных искусств в Гаване, а также в Международной школе кино и телевидения в Сан-Антонио-де-лос-Баньос (Куба). После работы в Буэнос- Айресе закончила аспирантуру ганноверского Колледжа изобразительных искусств. С 2001 года работает как кинокритик, куратор, продюсер, фотограф и режиссер. Ее фильмы входят в каталог Arsenal Experimental и Kurzfilmagentur. Так же работала лектором и модератором кинособытий. Майке живет в Гамбурге и Берлине. |
ПРАВИЛА АККРЕДИТАЦИИ:
- Ф.И.О.
- издание/компания
- объем предполагаемой поддержки фестиваля
Дополнительная информация и аккредитация
+7 (495) 7809142
pr@coolconnections.ru
РАСПИСАНИЕ
Начало сеансов в 22:00
ИЮЛЬ
05.07 Далеко по соседству
07.07 Миф об американской вечеринке
12.07 Summer Shorts: Австралия
14.07 В мире животных
19.07 Summer Shorts: Швеция
26.07 Summer Shorts: Испания
27.07 Ганду
28.07 Провинциальные песни смерти
АВГУСТ
02.08 Summer Shorts: Канада
04.08 Бой
09.08 Summer Shorts: Berlinale Shorts 1
11.08 Краб
16.08 Summer Shorts: Berlinale Shorts 2
17.08 Провинциальные песни смерти
20.08 Миф об американской вечеринке
23.08 Summer Shorts: Япония
24.08 Вне Сатаны
26.08 Бой
30.08 Summer Shorts: Латинская Америка
31.08 Подводная любовь
СЕНТЯБРЬ
02.09 Фильм Оки
03.09 Подводная любовь
06.09 Прощай, мистер Кристи
08.09 Summer Shorts: Испания
ФИЛЬМЫ ПРОГРАММЫ SUMMER TIMES
ДАЛЕКО ПО СОСЕДСТВУ / Quartier lointain
Германия/Бельгия/Люксембург/Франция 2010, 98 мин.
Режиссер Сэм Гарбарски
В ролях: Паскаль Греггори, Джонатан Цаккаи, Александра Мария Лара, Лео Легран, Лаура Мартин
Однажды Тома Верниаз, также известный под артистическим псевдонимом Зорн, усталый рисовальщик комиксов про супергероиню Агату Хэйс, возвращался с книжной ярмарки, сел не на тот поезд и вместо Парижа оказался в заштатном городке – городе своего детства. Брёл, куда глаза глядят, пока не встретил школьного товарища, любезно проводившего Тома до отцовского дома – не все воспоминания, связанные с родительским гнездом, приятны: отец бросил семью в свой день рождения, без предупреждения – ушёл за хлебом и не вернулся, мать так и не оправилась от удара и умерла молодой. На могиле матери Тома падает в обморок, и приходит в себя 14-летним мальчишкой на велосипеде, 12 июня 1967 года...
Похожие сюжеты давно взяты в оборот голливудскими фильммейкерами, но «Далеко по соседству» ничуть не похоже на евродиснейлендовский опус «Папе снова 14»; тут интонация совсем другая, и посыл далёк от бронебойного американского оптимизма «ты оказался в прошлом, чтобы изменить себя в настоящем!» В фильме, вдохновленном медитативной японской мангой и озвученным божественной музыкой Air, ценнее почти бесплотные, прячущиеся в склейках между кадрами эмоции. Совершенно инопланетное чувство – когда твои детские игрушки и пластинки вдруг выглядят словно марсианские минералы. И мимолётная иллюзия достижения невозможного – ощутить вкус сладостей детства, потрепать за нос собаку, увидеть друзей юными и растерянно трогать перед зеркалом ещё не нуждающиеся в бритве щёки.
МИФ ОБ АМЕРИКАНСКОЙ ВЕЧЕРИНКЕ / The Myth of the American Sleepover
США 2010, 93 мин.
Режиссер Дэвид Роберт Митчелл
В ролях: Джейд Рэмзи, Никита Рэмзи, Эмми Сеймец, Джин Луиз О’Салливан, Аманда Бауэр
Вот, возможно, если не лучший, то точно самый обаятельный и чарующий американский фильм нулевых, групповой портрет подростков из пригорода Детройта на фоне главного события уходящего лета – эпической вечеринки, называемой труднопереводимым на русский словом «sleepover». Глобальная тусовка с захватом всех свободных пространств – от благоразумно покинутого родителями дома до школьного спортзала (он, впрочем, для новичков), ночь без сна, нечто вроде нашей ночи после выпускного – тоже обряд инициации для первых хрупких чувств. Их испытанию и воспитанию подвергнутся два мальчика и две девочки – основные герои густонаселённого киносочинения...
Хрупкость и нежность – главные слагаемые этого чувственного этюда, протагонисты которого в начале фильма, на ярком полуденном солнце, уверены, что влюблены в одних, а в финале, на границе рассвета, обнаруживают, что совсем в других. В этой метаморфозе нет ни надрыва, ни сожаления, здесь не разбиваются сердца, и даже камера движется плавно, без агрессивных скачков. «Миф об американской вечеринке», очень красивое кино об очень красивых молодых людях, слишком небанально и многогранно, чтобы провести его по стандартному ведомству фильмов о взрослении. Поэтическая фантазия о невинности и опыте, широкоэкранная фреска об ироничной, но в целом доброжелательной судьбе, тончайшая человеческая комедия.
Награды и фестивали:
Каннский кинофестиваль – участник программы Международной недели критики
Номинация на премию «Независимый дух» - лучший продюсер
Фестиваль SXSW – приз за лучший актерский ансамбль
В МИРЕ ЖИВОТНЫХ / Animal Kingdom
Австралия 2010, 113 мин.
Режиссер Давид Мишо
В ролях: Джеймс Фречевилл, Джеки Уивер, Бен Менделсон, Гай Пирс, Люк Форд, Салливан Стейплтон, Мирра Фолкс, Джоел Эджертон
Все счастливые семьи счастливы одинаково? Ничуть не бывало. Семейку Коди не назовёшь несчастной, даром, что почти все её члены – душегубы и беспредельщики, стойко выдерживающие атаки озверевшей австралийской полиции. Но хрупкое семейное счастье рушится, когда младший член династии, 17-летний Джош, становится полицейским осведомителем – не потому что осознал, что такое хорошо и что такое плохо, а лишь после того, как самый неуправляемый дядюшка придушил его подружку, и парень всерьёз обеспокоился собственной безопасностью...
«В мире животных» вписывается в традицию жёстких семейных драм с чётко расставленными морально-этическими акцентами. Однако – серьезный повод задуматься об относительности всего сущего – хороший парень Джош здесь совсем не обаятелен, а стражи порядка действуют вполне зверскими методами. И на премию «Оскар» в этом году Американская киноакадемия номинировала актрису Джеки Уивер – за роль готовой на всё, включая лжесвидетельство и убийство, кровавой мамаши Коди.
Награды и фестивали:
Номинация на премию «Оскар» – лучшая женская роль второго плана
Номинация на премию «Сатурн» – лучшая женская роль второго плана
Приз Австралийской гильдии режиссеров – лучший режиссер
Награда Австралийского киноинститута – лучший фильм, лучший режиссер, лучший сценарий, лучший монтаж, лучшая музыка, лучшая мужская роль, лучшая женская роль, лучшая мужская роль второго плана
Награда Австралийской гильдии сценаристов – лучший сценарий
Номинация на премию «Золотой глобус» - лучшая женская роль второго плана
Награда Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса – лучшая женская роль второго плана
Награда Национального совета кинокритиков США – лучшая актриса второго плана
Кинофестиваль «Сандэнс» - Гран-при в конкурсе международных фильмов
Международный кинофестиваль в Стокгольме – лучший сценарий
Награда «Satellite» – лучшая актриса второго плана
Кинофестиваль в Санта-Барбаре – приз «Virtuoso» за лучшую женскую роль
Награда Ассоциации кинокритиков Сан-Франциско – лучшая женская роль
Награда Ассоциации кинокритиков Нью-Йорка – лучший режиссерский дебют
ГАНДУ / Gandu
Индия 2010, 85 мин.
Режиссер Каушик Мухерджи
В ролях: Анубрата Басу, Джойрадж Бхаттачарджи
Забудьте всё, что вы знаете об индийском кино: волоокие красавицы в сари, потешные драки усатых негодяев, Митхун Чакраборти и сладкие песни. Герой этого фильма – бездельник из Калькутты, грезящий карьерой рэпера сын проститутки, носит похабную кликуху Ганду – если по-нашему и мягко, то прозвучит как «засранец». Он вытягивает деньги из карманов постоянного мамашиного клиента в самые пикантные моменты (когда схватить вора за руку мешает оргазм), чатится в интернет-кафе и заводит дружбу с таким же обаятельным отморозком – помешанным на Брюсе Ли рикшей. Вместе парни говорят наркотикам «иногда» и вступают в контакт с богиней Кали...
Режиссёр Каушик Мукерджи, известный в Индии как матёрый клипмейкер Q, снимает сумасбродный драйв-фильм, громкий и буйный, тут даже чёрно-белое изображение взрывают вспышки ослепительно красных слоганов. А венчает весь этот зажигательный беспредел феерическая порнографическая сцена – в полном цвете.
Награды и фестивали:
Фестиваль кино Южной Азии в Нью-Йорке – приз за лучший фильм, приз за лучшую режиссуру
Берлинский кинофестиваль – участник программы
Кинофестиваль Slamdance - участник программы
Международный кинофестиваль в Сиэтле – участник программы
ПРОВИНЦИАЛЬНЫЕ ПЕСНИ СМЕРТИ / Small Town Murder Songs
Канада 2010, 75 мин.
Режиссер Эд Гасс-Донелли
В ролях: Марта Плимптон, Питер Стормаре, Джилл Хеннесси, Ари Коэн, Джеки Барроуз, Аарон Пул
Начальник полиции в захудалом канадском городке приступает к расследованию убийства: возле реки обнаружено тело девушки, а сообщил об этом по телефону до боли знакомый женский голос. Режиссер Эд Гасс-Доннели начинает свой второй полнометражный фильм с практически линчевской завязки, собирая из безупречных эпизодов еще более захватывающее целое. Он заводит нас прямиком на поле боя, где сошлись в смертной схватке душа и либидо главного героя. Необычное использование саундтрека с песнями канадской группы Bruce Peninsula и первоклассный актерский состав наполняют драму такой глубиной, что ее хватает заполнить все бескрайние просторы живописной канадской провинции.
Награды и фестивали:
Международный кинофестиваль в Фениксе – приз за режиссуру в конкурсе международных фильмов
Международный кинофестиваль в Турине – приз FIPRESCI
Международный кинофестиваль в Уистлере – приз за лучшую женскую роль
Международный кинофестиваль в Торонто – участник программы
Международный кинофестиваль в Роттердаме – участник программы
Международный кинофестиваль в Санта-Каталине – лучший полнометражный фильм
Международный кинофестиваль в Хэмптоне – участник программы
Кинофестиваль Cucalorus – участник программы
Международный кинофестиваль в Палм-Спрингс – участник программы
Международный кинофестиваль в Санта-Барбаре – участник программы
Кинофестиваль Cinequest – участник программы
Международный кинофестиваль в Майами – участник программы
Международный кинофестиваль в Кливленде – участник программы
Международный кинофестиваль в Вайле – участник программы
Международный кинофестиваль в Далласе – участник программы
Международный кинофестиваль в Миннеаполисе и Сент-Поле – участник программы
Международный кинофестиваль в Сиэтле – участник программы
Кинофестиваль Reel Dakota – участник программы
БОЙ / Boy
Новая Зеландия 2010, 87 мин.
Режиссер Тайка Вайтити
В ролях: Джеймс Роллстон, Те Ахо Ахо Экетоне-Виту, Тайка Вайтити, Моеранги Тихоре
Главного героя – коренного жителя Новой Зеландии – зовут Бой, он и есть самый что ни на есть натуральный пацан, гаврош, живущий вместе с младшим братом на попечении у тётки, в окружении выводка малолетних кузенов. Мать умерла, отец – на зоне; из него-то, носящего героическое имя Аламейн, Бой и сотворил кумира – даже более сильного, чем божественный Майкл Джексон (действие фильма датировано 1984-м, годом выхода «Триллера»)...
Актёр, стэнд-ап-комик и режиссёр Таика Ваитити ловко имитирует детский взгляд на мир – в таком преломлении быт его не самого счастливого героя пестрит всеми цветами радуги. Брат Боя, Рокки, развивает супергеройские способности, оживающие в забавных анимационных интермедиях. Ваитити подобными магическими умениями, похоже, владеет: его фильм искрит, и не только бенгальскими огнями, к которым у персонажей слабость. Но все визуальные находки лишь проясняют центральную тему, весьма серьёзную и не обязательно детскую: как жить, когда уверенность в том, что твой папа – герой, сменяется пониманием того, что твой папа – болван.
Награды и фестивали:
Берлинский кинофестиваль – главный приз Немецкого детского фонда
Международный кинофестиваль в Мельбурне – самый популярный художественный фильм
Кинофестиваль «Сандэнс» – участник программы
Международный кинофестиваль в Сиднее – приз зрительских симпатий
Кинофестиваль AFI – приз зрительских симпатий
Номинация на награду Азиатско-тихоокеанского региона – лучший фильм для детей
КРАБ / The Crab
США 2010, 108 мин.
Режиссер Рона Марк
В ролях: Донелла Алланвик, Зина Анаплиотти, Дилан Николь Банди, Даррин Бэнкс
Умник Левай, специализирующийся на готической литературе, – урод. В прямом смысле слова – его кисти с рождения похожи на клешни краба. Может, из-за этой генетической аномалии, может, в силу дурного воспитания, может, Бог неудачно пошутил, но ведёт себя Левай как настоящий моральный урод – бухает и хамит, легко изменяет своей несчастной спутнице Кортни с любой желающей (а разок и с желающим) взять в рот, не стесняется излучать ненависть, очередной мишенью которой оказывается Джейн, подруга его единственного закадычного товарища. Но от ненависти до любви полшага – и злобный саркастичный ублюдок Краб попадает в вечную амурную западню...
Эталонный образчик независимого нью-йоркского кино «Краб» – парадоксальный близнец советских комедий, что-то вроде «Неподдающихся», где главный вопрос – сможет ли трудновоспитуемые герой-отщепенец влиться в общество нормальных людей. Инди-версия избегает хэппи-энда, заменяя «поцелуй в диафрагму» трагическим чтением стихов Эдгара Аллана По на ночной детской площадке и детским анекдотом про пингвинов поутру. Но ведь именно эту приятную горечь мы и ценим в малобюджетных американских комедиях.
Награды и фестивали:
Международный кинофестиваль в Эдинбурге – участник программы
Международный кинофестиваль в Роттердаме – участник программы
Международный кинофестиваль в Стокгольме – участник программы
Международный кинофестиваль в Литл-Роке – участник программы
Фестиваль независимого кино в Сиэтле (STIFF) – участник программы
ПОДВОДНАЯ ЛЮБОВЬ / Underwater Love / Onna no kappa
Германия/Япония 2011, 87 мин.
Режиссер Шинджи Имаока
В ролях: Сава Масаки, Йоширо Умезава, Аи Нарита, Муцуо Йошиока
Каппа – это водяной на японский лад, болотная тварь, которая обожает лакомиться огурцами и вызывать людей на поединок сумо. С заразительного хруста и чавканья и начинается фильм: это каппа в задумчивости уплетает овощи под шуршание болотных лопухов. Однако недолог век его душевного покоя: Асука, взбалмошная девица с рыбоперерабатывающего завода, узнает в каппе своего покойного одноклассника Аоки, ещё в юности утонувшего в болоте. И фильм, который начинался как неспешная мифологическая баллада, оборачивается угарной лирико-порнографической историей любви...
Сами авторы определяют жанр «Подводной любви» как «розовый мюзикл»: впечатляет он даже привыкших к экзотике японского кино. Это вдохновенное дуракаваляние только прикидывается примитивистским трэшем: за камерой стоял великий Кристофер Дойл, оператор эстетских романтических полотен Вонга Карвая, а музыку для диких танцев и песен написал изобретательный берлинский дуэт Stereo Total. Нельзя умолчать и о незабываемом эротическом аттракционе. Асука разыгрывает неприступность и гонит надоедливого воздыхателя с черепашьим панцирем на спине и гусиным клювом вместо рта: «иди в болото!». Застенчивый и неопытный в постели, он находит временное утешение в объятиях доступной пышногрудой товарки Асуки: и это самый несусветный, смешной, бесстыдный и горячий секс-эпизод как минимум десятилетия.
Награды и фестивали:
Фестиваль ТрайБеКа – участник программы
ВНЕ САТАНЫ / Hors Satan
Франция 2011, 110 мин.
Режиссер Бруно Дюмон
В ролях: Давид Девель, Александра Лематр, Аврора Брутен
Несколько дней из жизни пары деревенских маргиналов, сердитой черноволосой девушки-пейзанки и молодого бродяги, убийцы и чудотворца.
Пересказать содержание фильма более внятно затруднительно: здесь пространство (съёмки проводились в национальном заповеднике) играет не менее важную роль, чем артисты (как всегда у Дюмона, непрофессиональные), а обилие сюжетных лакун даёт возможность свободной трактовки увиденного. Местами Брюно Дюмон, автор тяжеловесных шедевров «Жизнь Иисуса», «Человечность» и «Фландрия», даже иронизирует над собой – публика привыкла ждать от него шокеров с сексом и насилием? Нате, получайте. Но в конечно счёте это не самоцель: Дюмон, как никто другой, способен создать густую смесь целомудрия и разрушительных инстинктов, добро и зло – лишь слова, природа не проводит границ, и кто знает, кому молится диковатый герой фильма? Режиссёр не устаёт напоминать о своём атеизме, даром, что странноватое название фильма он почерпнул у выдающегося религиозного писателя Жоржа Бернаноса. Но с той же настойчивостью и убедительностью Дюмон, верующий только в магические свойства кино, в который раз снимает о чуде – из уважения к автору не будем использовать прилагательное «религиозном».
Награды и фестивали:
Каннский кинофестиваль – участник программы «Особый взгляд»
ФИЛЬМ ОКИ / Oki's Movie / Okhuiui yeonghwa
Южная Корея 2011, 80 мин.
Режиссер Хон Сан Су
В ролях: Ли Сон Гюн, Чон Ю Ми, Мун Сон Гын, Со Ён Хва
Любовный треугольник «Фильма Оки» складывают не простые люди – киношники: юный, но амбициозный режиссёр, его пожилой и ревнивый преподаватель и красавица Оки, провоцирующая мужчин на соперничество, отягчённое профессиональными отношениями...
Только не ждите линейного повествования и банальных драматургических ходов: Хон Сан Су, в конце концов, живой классик и один из лидеров актуального корейского кино. Его любовная история мозаична и складывается из коротких новелл, расположенных отнюдь не в хронологической последовательности. На творческий кризис Хон не жалуется – он выпускает минимум по фильму в год. А в прошлом 2010-м и того больше: победив в Каннском конкурсе «Особый взгляд» с комедией «Ха-ха-ха», всего три месяца спустя показал на закрытии Венецианских «Горизонтов» «Фильм Оки». В этом году Хон снова приехал в Канн – с фильмом «День, в который он приходит»; ситуация на просмотре точь-в-точь напоминала прошлогоднюю – корейские зрители издают оглушительное ха-ха-ха, европейская публика иногда улыбается, чаще же с завистью и недоумением косится на земляков Хона. Так вот, в случае с «Фильмом Ок» такого непонимания быть не должно – в этом случае Хону удалось высказаться на универсальном кинематографическом языке. Кино про кино и любовь – гармоничное, сбалансированное сочетание.
Награды и фестивали:
Международный кинофестиваль в Роттердаме – приз «Возвращение тигра»
Венецианский кинофестиваль – участник программы
Международный кинофестиваль в Торонто – участник программы
Международный кинофестиваль в Ванкувере – участник программы
Лондонский кинофестиваль – участник программы
Международный кинофестиваль в Мар-дель-Плата – участник программы
Международный кинофестиваль в Довиле – участник программы
Международный кинофестиваль в Гонконге – участник программы
Международный фестиваль независимого кино в Буэнос-Айресе – участник программы
Международный кинофестиваль в Чонджу – участник программы
ПРОЩАЙ, МИСТЕР КРИСТИ / Goodbye Mister Christie
Великобритания 2010, 78 мин.
Режиссер Фил Муллой
Анимационный
Мистер Кристи – благообразный английский обыватель, глава семьи, а кроме того – трепещите, ранимые зрители – порнозвезда, убийца Бога, обратившегося пауком, собеседник Гитлера в царстве мёртвых и владелец говорящей собаки Бастера, покончившей с собой после закрытия реалити-шоу с его собачьим участием...
Аниматор Фил Муллой придумал династию Кристи в 2006-м – тогда был снят первый фильм об этой семейке. Новое погружение в пучину фамильных ценностей Кристи, возможно, самый радикальный мультфильм всех времён и точно самый радикальный фильм фестиваля Summer Times-2011. Сатира, аналитика, сюрреализм, антиклерикальные выпады и анархистсткий угар – всё смешано в жгучий коктейль; не говоря о провокационной технике, выворачивающей наизнанку классическую силуэтную анимацию. Для Муллоя нет ничего святого: он, похоже, издевается и над шедевром Пазолини «Теорема» – пусковым фактором для обострения противоречий, раздирающих семью Кристи, становится явление французского моряка Рамона, вступающего со всеми членами в противоестественные сесксуальные связи. Поневоле вспомнишь, что Британия – родина панка.
Награды и фестивали
Анимационный фестиваль в Лондоне – участник программы
Фестиваль анимационных фильмов в Ватерлоо – участник программы
Фестиваль британского кино в Динаре – участник программы
Фестиваль анимационных фильмов в Брэдфорде – участник программы
Программный директор фестиваля Summer Times: Алексей Лайфуров
|
